肯尼迪艺术中心向六位艺术家颁发今年的终身成就奖
位于华盛顿特区的约翰.F.肯尼迪表演艺术中心是美国一个主要的艺术中心,在过去三十年中,该艺术中心每年向一些艺术家颁发终生艺术成就奖。在本周日(即12月7日),该艺术中心将表彰六位杰出的艺术家。
你刚才所听到的声音是世界上最受公认的声音之一,它是由巴巴拉.史翠珊演唱的。在她19岁的时候,第一次在百老汇音乐剧中出演一个角色,那年是1962年,她在音乐剧《I Can Get It for You Wholesale》中扮演Marmelstein小姐,这是一个很小的角色,但史翠珊由此获得了一项托尼奖的提名,从而引起了广泛的关注。她的第一张唱片《The Barbra Streisand Album》(《巴巴拉.史翠珊专辑》)于1963年发行,该唱片获得了两项格莱美奖,其中包括当年最佳唱片奖。这使她成为一位明星。她的专辑一部着一部发行,有五十部专辑获得“金奖”,其销售量至少达到五十万张。巴巴拉.史翠珊还有十三部专辑获得“白金”专辑奖,这些专辑销售量达到一百万张。

在1968年,巴巴拉.史翠珊拍了她的第一部电影,这部电影就是百老汇音乐剧《Funny Girl》(《妙女郎》)的电影版,这部电影获得了巨大的成功,巴巴拉.史翠珊获得了奥斯卡最佳女演员奖。
这位歌手(演员)继续发行她的专辑和继续演她的电影。她还开始制作并导演电影。在1983年,巴巴拉.史翠珊成为在电影界中第一位集作家、导演、制片和明星于一体的女性。电影《Yentl》(《杨朵》)获得评论家们的高度赞扬。巴巴拉在她一生漫长的演艺事业中获得了许多奖项。
肯尼迪艺术中心要表彰的下一位,他的声音也是受到一致认可的,这位71岁老演员所发出的深沉而又热情的声音,我们可以在五十多部电影和纪录片中听到,他就是摩根马.弗里曼。但你也许并不知道,这位严肃认真、充满戏剧性的演员有很多年时间出现在儿童的电视节目中。在二十世纪七十年代的绝大多数时间里,弗里曼在电视剧《The Electric Company》(《电子公司》)担任角色。

在1989年,有两部电影永远改变了摩根马.弗里曼的事业。在电影《Glory》(《光荣》)中,在美国内战期间,第一批黑人自愿者参加联邦军队,他扮演其中的一位军官。在电影《Driving Miss Daisy》(《为戴西小姐开车》)中,他成为他老板的朋友,他的老板是一位独立性很强、很难相处的老太太。摩根马.弗里曼因为在这部电影中的出色表演而第一次获得奥斯卡最佳男演员奖的提名,但他一直到2004年才获得此项奖,这一年,他凭借在克林特.伊斯特伍德的电影《Million Dollar Baby》(《百万美元宝贝》中出色地扮演前职业拳击手而荣获奥斯卡最佳男演员奖。摩根马.弗里曼最近回到百老汇剧院,排练克利福德.奥德茨的戏剧《The Country Girl》(《乡村女孩》)。
乔治.琼斯在1955年所演唱的第一首歌曲令人永远无法忘怀,第二年,《Billboard magazine》(《公告牌杂志》)将他列为最有希望的乡村音乐歌手。的确如此。他一生中最成功的事业就是乡村音乐。这位已经72岁高龄的老歌唱家出生在德克萨斯,在他还是小孩的时候,他就在博蒙特的街道上演唱。当他离开家乡去寻求音乐名声和财富时,他才只有十几岁,但刚开始他在朝鲜战争期间在海军陆战队服役。

你刚才听到的这首歌曲《White Lightning》(《威士忌酒》)是琼斯登录《公告牌杂志》音乐排行榜首位的第一首歌曲,这一年是1959年,他28岁。肯尼迪艺术中心指出,尽管琼斯经常被人称为很酷,实际上他的演唱风格非常具有个性化,该艺术中心说,乔治.琼斯一直在演唱中清楚地表达每一个音符和歌词的含义,他的表情非常真实,他的音乐也非常真实。
1969年,乔治.琼斯与同样是乡村音乐歌手的特蜜.怀尼特结婚,她是他的第三任妻子,他们一起演唱了一些迄今为止最著名的二重唱乡村音乐。下面你听到的就是一首《We’re Gonna’ Hold On》(《我们要继续》)。
当他被人称之为“白毛鼠”时,他正经历了他人一生一段最为困难的时期。他的父亲靠饮酒度日,后来乔治.琼斯也是如此,而且他还依赖毒品可卡因。因此他的经济和演唱都遭受到了打击。由于没有演唱,他成了著名的“没有演唱的琼斯”。自从他康复以后,1992年乔治.琼斯被列入乡村音乐名人堂。十年后(2002年)布什总统向他颁发了一枚国家艺术勋章。
美国舞蹈演员和舞蹈艺术指导特怀拉.萨普出生在印第安那州,但在加州长大,她的母亲是一位钢琴教师。在她还是婴儿时,她的母亲就看到了特怀拉的音乐天赋。特怀拉在只有四岁时就开始上舞蹈课。她说,跳舞是她儿时最为快乐的时光,而且她还说,跳舞一直是她认识自己的很好方式。萨普来到了纽约市,在巴纳德学院学习艺术史。她还在著名的舞蹈老师(如玛撒.格雷厄姆和保罗.泰勒)的指导下学习舞蹈。

特怀拉.萨普在1963年从巴纳德学院毕业,两年后,特怀拉.萨普舞蹈设计室开张。从一开始,她的工作就很难。例如,她在舞台中采用了大量的爵士音乐,有时,她还参入一些古典音乐。她也使用完整的新的舞蹈动作。她的舞蹈动作可能是一个突然的充满戏剧性的肩膀的上下抖动,或者可能是舞者单腿旋转。萨普经常将芭蕾舞与普通的动作(如步行、跑步或滑行)等结合在一起。她的舞蹈动作经常是有趣的、激烈的、幽默的和大胆的。
特怀拉.萨普开始和一些主要的芭蕾舞团合作。杰弗利芭蕾舞团第一次演出她的作品《Deuce Coupe》,其舞蹈音乐是海滩男孩的音乐。特怀拉.萨普还为电影设计舞蹈,刚开始是为米洛斯.福尔曼的电影《头发》设计舞蹈,该电影是根据百老汇的同名音乐剧改编的。她还写了两本书,她为电视剧专门设计舞蹈,为百老汇音乐剧指导舞蹈。她因为《Movin’ Out》这部作品而获得一项托尼奖,该舞蹈采用比利.约耳的摇滚音乐为背景音乐。在67岁时,特怀拉.萨普获得许多奖项,这些奖项包括国家艺术奖和一项麦克阿瑟奖。
(刚才你听到的这首歌曲是两个人演唱的),他们是皮特.汤森德和罗杰.达尔特瑞,他们就是那个“ who”乐队的成员,他们推动了英国摇滚乐队“the who”的发展。这两个人都出生在伦敦。达尔特瑞今年64岁,但在他们相遇时,他们才十几岁,分属不同的乐队。皮特.汤森德演奏吉他,而罗杰.达尔特瑞则唱歌。低音歌手皮特.英特威特尔和鼓手基思.摩的加盟,使提“the who”乐队于1964年诞生了。皮特.汤森德成为该乐队早期主要的歌曲作者,他以他那富有激情的表演而名声大噪,有时他激动的在舞台上把他的吉他都搞坏了。

他们的第一张专辑《My Generation》(《我的时代》)在他们的第一首单曲《I Can’t Explain》(《我无法解释》)取得成功两年后于1965年发行。在整个二十世纪六十年代,他们的成功一个接着一个。“The who”乐队进行新的尝试,他们在1967年发行了一张专辑,在该专辑中他们的演唱就像是广播节目,里面包括商业广告、电台名称和谈话。不久之后,他们推出了摇滚歌剧《Tommy》(《汤米》)。
罗杰.达尔特瑞在随后举行的非凡的音乐会中扮演“汤米”,后来,他因在电影《汤米》中在精彩演出而受到了评论家们的赞扬。很显然,达尔特瑞喜欢表演,他继续在电影、舞台和电视中表演。“The who”乐队进入摇滚音乐名人堂,而且还获得了许多其他奖项和荣誉。
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肯尼迪艺术中心向六位艺术家颁发今年的终身成就奖







Rebecca 秀才 | 2008年12月04日
图片不显示,呜呜~~
Freeman 状元 | 2008年12月04日
是吗?可我打开自己的网页时,能看到图片呀!
Rebecca 秀才 | 2008年12月04日
此图片仅限于新浪博客用户交流与沟通
DreamCreator 秀才 | 2008年12月04日
文中的“摩根马.弗里曼”请直接翻译成“摩根·弗里曼”,因为通常就翻译成“摩根·弗里曼”,这是个很有名的演员,非常优秀的演员。
Freeman 状元 | 2008年12月04日
谢谢dreamcreator的指正,在下知道了。
Freeman 状元 | 2008年12月04日
大家看看,这次图片上来了没有?
Rebecca 秀才 | 2008年12月04日
好了。