AMG评论酷玩乐队新专辑

    　　 记得COLDPLAY在上一张专辑《X&y》中改编了一段发电站的音乐，似乎标志着当下英伦乐队在表明自身对经典音乐有着良好品味和掌握的同时，内心则主张在前人的基础上开拓新的疆域，进行新的冒险；这是软调arena rock的形式上的表面功夫。但是，COLDPLAY这次请布莱恩伊诺担任第四张专辑的制作就完全是另一码子事儿。伊诺并没有把这支乐队推向实验音乐的深渊，而是在保留乐队原有品质和舒服氛围的同时，进一步完善了乐队的这一气质，在这些基础上，伊诺做了一些大胆的，不和谐的尝试。在伊诺的处理下，乐队的核心美学开始缓慢动摇，但不激进，更多新的元素注入了COLDPLAY的血液的同时，你对于他们新的尝试也通过这一方式渐渐得以接受。虽然有丰富的预算，伊诺也非常懂得如何带领着乐队冒着风险去改变到他们想要的一个状态，这样的例子实在是不胜枚举：U2,詹姆斯，甚至保罗西蒙都与伊诺有过这样的合作经验。但这些经验并没有完全应用于COLDPLAY。伊诺大叔对于他的四位新侄子采取的方式则是温柔的，鼓励式的，允许孩子们在已有的经验下进行自我的新尝试，接着通过伊诺大叔自己的丰富经验，在不破坏乐队自由性和核心美学的前提下给COLDPLAY的音乐更多更完善的帮助与提升。这次被他们称之为“伟大的合作”结束之后，大家都发现彼此找到了更有趣的方法达到各自的目的。
　　
　　 这张专辑中，再也没有了CHRIS MARTIN深情舒缓的钢琴独奏，也没有了气势磅礴的吉他音响，取而代之的是各种乐器的交织，有时只有玄乐，更多时是合成器，打击乐，木管乐器，电子乐器与避免RIFF的吉他的混合.
　　使得这张专辑的弦乐声部听起来像一件针织挂毯上小心翼翼的装饰品。 他们再也不会像个傻学生一样唱着“fix you"这样单纯无比的歌了，再也没有为填满体育馆而生的高昂旋律。　事实上，专辑没有突出的hook(副歌第一句），也没有突出的单曲。依赖这种“椭圆”的处理手法，COLDPLAY这次改变并没有让人觉得不愉快，也没让人觉得COLDPLAY现在像外星人一样让人不认识了，当然，这一切的成功皆是拜伊诺所赐。专辑有大量纯演奏部分，只有有着温柔动听旋律和抢耳节奏的《Strawberry Swing》打破了专辑冥想般的阴沉。 主打歌《VIVA LA VIDA》尽管听起来非常冷艳，但在CHRIS MARTIN的声音包裹下又温暖了不少，这首歌的编曲设计集成了像上世纪80年代的Peter Gabriel 或U2那样的早期英伦艺术摇滚的风格，摆脱了任何功利性的编配让这首歌听起来艺术性十足，非常有范儿。专辑对得起借用的标题和画作的分量。
　　 正如德拉克罗瓦描绘的法国大革命一样，CHRIS MATIN也淡化了过去那种近乎无情的自我痴迷的小感情，歌词的写作不再精雕细琢，而是鲜明的甚至有些惊讶的表达了个人想法，他们丰富了声音的延展性和可听性这一点上更是值得褒奖。在乐队的冒险精神的指引下，MATIN的歌曲题目写作看起来超前了不少，唱片的题目也表明他们不想霸占着“全世界最受欢迎乐队”这一名号不放，他们更愿意在扩大乐队自身音乐性的道路上坚定不移的走下去。最令人兴奋的是当他们都被集中在这一重量级专辑上并一同工作的这一段时间里，COLDPLAY在伊诺的工作原则的指导和帮助下学习到了不少东西。这张仅仅47分钟长的唱片，涵盖了《X&Y》，《A RUSH BLOOD TO THE HEAD》精髓的同时，也把《VIVA LA VIDA》推向了一个大家均认可，满意的结局