起立，欢迎未来的摇滚歌星

（译者注：2月29日在纽约百老汇的Beacon Theatre，James Blunt开了场演唱会，Sara Bareilles是嘉宾歌手）

几年以前，James Blunt就和今天的Sara Bareilles一样：一位崭露头角的创作歌手，拥有巨大的成功和正在增长的“粉丝”（歌迷）团。他的首张专辑《Back to Bedlam（不安于室）》，成为十年以来最受欢迎的专辑之一；她去年七月发行的专辑《Little Voice（琴韵佳音）》才刚刚登场，终于在上周登上了前十。

上周五晚上他们来到Beacon Theater（彼康剧院），也许他们正在思考对流行歌星的矛盾要求。你花了很多年雕琢一首合适的歌，如果你走运，那首歌真的红了，你剩下的生命就得花去逃离这首歌，或者学着忍受它。

对来自加利福尼亚的Bareilles小姐来说，那首歌就是《Love Song》，一首美味的钢琴流行甜点。可能你读完这一段之后，这首歌就会深深印入你的脑海里。开头的几个词——Head under water（头在水下）——或许已经足以让人想起那条令其大热的Rhapsody 广告。反复部分是一句伪装成拒绝的请求：I'm not gonna write you a love song/'Cause you asked for it,'cause you need one.（我不打算写首情歌给你/因为你想要，因为你需要）这首歌在Billboard的100单曲榜中排名第四，挤在电台热播的Alicia Keys和Rihanna的歌之间（译者注：Rihanna的Don't Stop the Music排第三，Alicia Keys的No One排第五）。

在彼康剧院里，Bareilles小姐认真而且谦逊，她愉快地谈起情感上的躁动，是这首相当不喧嚣的歌曲的创作灵感。但她的声音让人们忽略平凡：温暖而又清晰，暗藏着烦躁；她把音符驾驭得服服帖帖，温和地带领到它们该到的地方。 

在《Gravity（重力）》这首歌中，穿过一连串打油诗（“你不是朋友也不是敌人/尽管看来我不能让你走（"You're neither friend or foe/Though I can't seem to let you go"））之后，她到达了一个词——一个拖长的“down”，稍微有点上升，然后又坠落地面——让人很容易忘记其他。 

Blunt先生的标志性歌曲是You're Beautiful，它在全球的巨大成功以至于让人开始觉得像一个正在上演的笑话。那首歌把他塑造成一位感情诚挚的、失去恋人的游吟诗人，而他只是一个想要成为摇滚歌星的人——他家在夜总会云集的伊比萨（Ibiza，位于西班牙地中海）岛上，明显热衷于被人奉承。（他也是一个英国军队的退伍老兵，他用一首关于“一个叫科索沃的地方”（a place called Kosovo）的颤抖的歌来提醒大家这点）。 周五晚上，他冲向听众，享受掌声。在他演出的最后，他来到舞台边缘，高举手掌，命令歌迷们起立为他鼓掌。 

他的声音——高亢的半窒息的嘶叫——通常意味着不幸降临的紧急情况，从来没有像他唱《Annie》时那么严重——一首卑鄙的、给一个未能成名的有抱负的明星的颂歌。他从一个拙劣的性笑话开始，唱到令人作呕的副句（“I'll sing for you”）结束（译者注：这首歌开头先是大赞Annie，之后一语双关地说will you go down on me。副歌中说I'll sing for you去捧红Annie）。很难说他是在让人讥笑还是让人同情，也很难知道哪种会更差。更多讨厌的歌被写成，但还好不是很多。 

《Annie》出自去年九月发行的专辑《All the Lost Souls（失落的灵魂）》（Atlantic唱片公司出品）。这张专辑没能像《Back to Bedlam》那么成功。（怠慢的但不伤人的主打单曲《1973》在Billboard 100单曲榜上最高仅排名73。）但当他抓住听众情绪，并扯开嗓门唱出恶魔般迷人的悲伤，如《Carry You Home》或《Shine On》，他的恬不知耻看上去并不坏。

他的职业也没到顶。离开《You're Beautiful》几年之后，他还能让彼康剧院坐满了歌迷——总之，他们中的大多数从头坚持到尾。如果他下次没有另一首歌上榜，可能就没这么多人来听了，舞台也用不着这么大了。但只要他要求，也许起立鼓掌的还能一样多。